Легендарный музей мадам Тюссо – уникальная экспозиция собрания восковых фигур в Лондоне, имеющая многочисленные филиалы в Гонконге, Амстердаме, Нью-Йорке, Копенгагене и Лас-Вегасе.
Мать основательницы экспозиции Марии Тюссо работала экономкой в доме мастера восковых фигур Филиппа Кертиса. Маленькой Марии посчастливилось попасть к Кертису в подмастерья и обучиться не только созданию шедевров, но и ведению бизнеса. После смерти маэстро фигуры перешли в собственность Марии.
Madonna
С передвижной коллекцией восковых фигур (в которую входили и собственные шедевры, и работы Кертиса) Мария долгое время ездила по всей Англии. Только в 1835 году, по настоянию своих сыновей Тюссо открыла постоянную экспозицию. Первоначально были выставлены около тридцати фигур, которые по истечении трёхлетнего периода теряли свою реалистичность.
Несмотря на небольшое количество экспонатов, выставка имела оглушительный успех. Особой популярностью пользовался восковой «Кабинет Ужасов», в котором находились правдоподобные картины смерти и нечеловеческого страдания, а также фигуры реальных убийц и др. легендарных преступников.
Lady Gaga
Kylie Minogue
Kylie Minogue
Robbie Williams
Oprah Winfrey
Michael Jackson
Только после смерти Тюссо в 1850 году её сыновья изобрели новейший способ приготовления воска, что позволило фигурам не только «продлить жизнь», но и пополнить коллекцию. Сейчас в музее можно сфотографироваться с восковыми фигурами легендарных певцов, музыкантов, политиков, комиков и учёных.
Anne Frank
George Clooney
Elvis Presley
Johnny Depp
Sean Connery
Pierce Brosnan
Художественная студия занимается созданием восковых шедевров более 150 лет. Над выполнением каждого экспоната трудится сплочённая команда скульпторов, состоящая из двадцати человек. Но несмотря на квалифицированный труд достаточно большого количества людей создание шедевра уходит, как минимум, до четырёх месяцев.
Angelina Jolie & Brad Pitt
David Beckham
George Michael
Anna Maria Tussaud
Hannibal Lectеr
Marilyn Monroe
Каждая волосинка на скульптуре вставляется по одной, а благодаря многочисленным слоям краски создается естественный тон кожи. Именно поэтому восковые скульптуры на протяжении более ста лет славятся неотличимым сходством с живыми оригиналами.
Гранд-Каньон (Grand Canyon National Park) — один из старейших национальных парков США и одно из самых совершенных творений природы на земле. Каньон находится в штате Аризона и до прихода сюда в 1540 году европейцев был населён племенем индейцев пуэбло, уалапай, хавасупай и пайюты, которые строили в каньоне жилища в виде пещер.
От Лас-Вегаса до Гранд-Каньона порядка 450 километров. Дорога идёт, в основном, по пустыне, и пейзаж разнообразием не отличается. От этих мест рукой подать до Мексики. Поэтому почти на всех дорогах, ведущих на север, можно встретить будочки пограничного контроля.
Длина каньона составляет 446 км, ширина — 28 км и глубина — 1,6 км. Это самый большой каньон на земле. Миллиарды лет назад здесь начался процесс эрозии почв, вызванных течением реки Колорадо и её притоков, который продолжается по сей день. История каньона состоит из 3 или 4 геологических эр, возраст — 5-6 миллионов лет. Здесь находят множество окаменелостей, которые интересуют не только геологов, но и археологов, палеонтологов и биологов. Здесь растут более 1,500 растений, обитают 355 видов птиц, 89 млекопитающих, 47 рептилий, 9 амфибий и 17 видов рыб. Площадь Национального парка, на территории которого расположен Гранд-Каньон, почти 5 000 кв. км.
По дну каньона течёт река Колорадо. «Колорадо» с испанского переводится как «красный». Это связано с тем, что первыми европейцами, побывавшими в Великом Каньоне, были испанцы. Они увидели на дне каньона красно-коричневую реку, и, не мудрствуя лукаво, назвали её Красной, или Колорадо. Река вымывает из каньона глинисто-песочные отложения, за счёт чего создается впечатление красного цвета реки. На протяжении многих веков речной поток вытачивал в скалисто-глинистых формированиях рельеф каньона, с каждым столетием углубляя и расширяя его.
Фотографии, естественно, не передают все ощущения, которые испытываешь, стоя на краю пропасти, и совсем не в полной мере передают всю красоту и привлекательность этого места. Так что, лучше один раз увидеть самому, чем сто раз услышать и посмотреть фотографии. Говорят, что каньон никогда не выгладит одинаково – он постоянно меняется: день за днём, час за часом. В зависимости от того, как падает солнце, он предстает перед нами в разном обличии.
Лас-Вегас — город на юго-западе США и крупнейший в штате Невада (Nevada). Лас-Вегас является всемирно известным центром развлечений и отдыха. Проделав путь в 450 км из Лос-Анджелеса по отличной автомагистрали — и мы оказались в неофициальной мировой столице азартных игр. Город расположен в широкой и плоской пустынной долине, окружённой бесплодными горами, однако повсюду множество пальм и цветов. Все растения поливаются привезённой извне водой.
В 1931 году азартные игры были легализованы здесь, в забытом богом городке в пустыне Мохаве (Mojave Desert), в то время, как они оставались вне закона в большинстве других штатов. В 1940 году на окраине Лас-Вегаса появилось первое казино «El Rancho Vegas», а в следующем — «Last Frontier». В декабре 1946 года известный нью-йоркский гангстер Багси Сигал построил фешенебельный отель-казино «Flamingo». Его мечтой было создание нового места отдыха для любителей азартных игр и развлечений. К несчастью для Багси, он был застрелен в своём доме в Беверли-Хиллз в 1947 году и не увидеел воплощения своей мечты в жизнь.
Сейчас в городе работают 120 казино, а количество игровых автоматов превысело 200 тысяч штук. Азартные игры и развлечения по-прежнему являются важнейшей достопримечательностью и главным источником дохода для города. Как считается, мафия в явном виде была отдалена от игорных сцен и большинством казино Лас-Вегаса теперь управляют корпорации. С 1999 года мэром Лас-Вегаса является адвокат Оскар Гудман, прославившийся энергичной защитой бандитов и прочих лиц, причастных к криминалу, и получивший прозвище «рупор для шайки» (mouthpiece for the mob). Гудман представляется самой подходящей кандидатурой для «города грехов» (sin city).
Днём Вегас в центре скупой невадской пустыни — нисколько не примечательный городок: несколько небоскрёбов с деревней вокруг. Но как только солнце прячет свои лучи — всё преображается — в один миг. Ночной Лас-Вегас — это манящий странников оазис, выжженый солнцем кусок пустыни, орошённой миллиардами долларов и верой в мечты, сверкающее великолепие огней и чувств, город-сказка, полный жизни и эмоций, развлечений и фантазий, адреналина и риска, желаний и свободы.
Миллионы огней, завлекающих людей тратить деньги; магазины одежды, сувениров; церкви, имеющие право женить людей в ту же минуту. Бесконечная реклама продажных женщин. Лас-Вегас — логово фортуны: нищие надеются набить карманы миллионами, богачи могут потерять всё за одну ночь и уехать в обносках. Поэтому Лас-Вегас — ещё и самый стрессовый город в мире.
Отель «Excalibur» — сказочный замок из легенды о короле Артуре и рыцарях круглого стола
Главной артерией Лас-Вегаса является бульвар, южная часть которого называется Las Vegas Boulevard South (в народе — Strip). Strip является самым знаменитым четырёхмильным участком хайвея. Собственно, сам город — это и есть в какой-то мере Strip, поскольку именно вдоль него расположены самые знаменитые и роскошные отели, магазины, рестораны и казино. Жизнь кипит в прямом и переносном смыслах. В сорокоградусную жару через каждые несколько метров стоят промоутеры, раздающие флаеры с рекламой проституток.
Поселились мы в отеле-казино «Hooters» в пяти минутах ходьбы от бульвара Strip. На территории отеля работает казино площадью 2800 кв.м с 550 игровыми автоматами, 26 столами для игр и видеопокером. Утро начиналось оживлённым купанием посетителей в бассейне и громкой музыкой. Посредством программы «Shazam» я значительно пополнил свою музыкальную коллекцию классными песнями, весь день играющими в баре у бассейна.
В Лас-Вегасе работает ресторан «The Heart Attack Grill», слоган которого — «Вкус, ради которого стоит умереть!» В меню заведения — гигантские гамбургеры Quadruple Bypass, в которые входят четыреговяжьи котлеты по 250 г каждая, а также полоски бекона. Такой гамбургер тянет на 8000 калорий! Есть, конечно, и менее громадные порции — тройные и двойные гамбургеры. К любому из заказанных бигмаков полагается огромная порция картофеля-фри, жаренного в топлёном свином сале, и большой стакан кока-колы. Посетителей, которые весят более 350 фунтов, заведение обслуживает бесплатно.
Вся эта затея — большая провокация, пощёчина общественному вкусу, и в «The Heart Attack Grill» хорошо это поняли, самоиронично оформив ресторан в стиле медицинского учреждения, куда самое место отправиться на обследование всем любителям откровенно вредного фастфуда. Официантки носят костюмы медсестёр, гости — больничные распашонки; водочные шоты подаются в пузырьках для таблеток и больших шприцах, а вино — в капельницах. Примечательно, что любого, кто не смог осилить свой заказ, отшлёпает местный «доктор» специальной лопаткой. Запись будет выложена на официальный сайт ресторана.
Хоть я особо и не старался попасть под раздачу и съел стандартный одинарный гамбургер (от объёма которого, к слову, уже стало дурно), отвечать за кого-то из нашей компании, не доевшего таз с картошкой, мне пришлось. Скажу вам, это очень и очень больно! Почему-то к моей «казни» подключились одновременно и доктор, и медсестра!
Даунтаун (или «Старый Лас-Вегас») показывает начало Нового Вегаса. Fremont Street и Main Street – именно здесь начинается история Вегаса. Эта часть города — самая богатая историческими событиями. А также является любимым местом кинорежиссёров, потому что отображает истинный Вегас. Ночью это опять же — феерия огней, праздника, уличных представлений! Очереди на аттракционы (например, прокатиться над прохожими на канате) расписана на несколько часов вперёд. На память у меня остался шарж в исполнении уличного художника.
Аллея славы(HollywoodWalkof Fame) – это тротуары на Голливудском бульваре и Вайн-стрит в известном на весь мир районе Лос-Анджелеса Голливуд, на которых выложено уже более 2600 звёзд знаменитых людей, внёсших значительный вклад в индустрию шоу-бизнеса. Этот музей под открытым небом регулярно пополняется новыми экспонатами – каждый месяц в среднем две мировых знаменитости оставляют отпечатки своих рук и ног в асфальте Голливудского бульвара, и на Аллее загораются 2 новые звезды.
Начало этой оригинальной идее было положено в 50-х годах прошлого века. Именно тогда мэрия Лос-Анджелеса, озабоченная обустройством города, приняла к рассмотрению проект Е.М. Стюарта, служившего волонтёром в Торговой Палате Голливуда. Идея Стюарта, предложившего в 1953 году создать Аллею, где можно было бы выложить тротуар из звёзд, пришла, скорее всего, из Отеля Голливуд (Hollywood Hotel), потолок в столовой которой был украшен звёздами.
Разработка проекта заняла несколько лет и вызвала достаточно много споров. В частности, разногласия возникли по главному вопросу – чьи звёзды укладывать на “Аллее славы”. ? Первоначальный список кандидатов из 6 человек увеличился до 130 и постоянно менялся. Например, из него был исключен Чарли Чаплин, что вызвало неудовольствие в семье актёра.
Первые 6 звёзд были заложены в 1958 году, но официальное открытие состоялось 9 февраля 1960 года, когда была открыта звезда Джоан Вудворд, обладательницы премии “Оскар”.
За истекшие с тех пор почти 60 лет Аллея пополнилась более чем 2600 звёздами, при этом получают их не только актёры. Награждение именными звёздами происходит в пяти категориях, каждая из которых различается эмблемой – за вклад в развитие киноиндустрии, телевидения, звукозаписи, радио и театра. Хотя деление это, конечно, немного условное – например, у звёзд Диснейленда своя собственная эмблема.
А вот Джин Отри, настоящий человек-эпоха в Голливуде, кантри-певец, актер, теле- и радиоведущий, получил на Аллее звезду, у которой имеются все пять эмблем. Обладатели звёзд на “Аллее славы” – люди самых разных профессий. Среди них – изобретатель Томас Эдисон, экипаж космического корабля “Апполон-11″, мэр Голливуда Джонни Грант и даже семейство Симпсонов.
Звёзды могут работать на киностудии в Голливуде и в долине, но большинство из них живут в других районах — шикарных жилых кварталах западной части Лос-Анджелеса: Беверли-Хиллз, Бель-Эйр, Брентвуд или Малибу. Мостом между этими двумя мирами является знаменитый Бульвар Сансет (Sunset Blvd). Самой известной частью Сансет Бульвара стал Сансет Стрип в Западном Голливуде, который является центром ночной жизни в районе Лос-Анджелеса.
Sunset Blvd
Крайнюю ночь в Лос-Анджелесе мы провели в известном и наиболее посещаемом звёздами заведении – клубе-баре «The Abbey». Говорят, завсегдатаями заведения являются Мадонна, Агилера и Леди Гага.
Известнейшая надпись Hollywood на голливудских холмах — хрестоматийный пример того, как американцы умеют создавать достопримечательности на пустом месте.
Знак расположен на южном склоне горы Маунт-Ли на высоте 491 метр над уровнем моря. Изначально на знаке из дерева и металлических листов было написано слово «Hollywoodland». Каждая буква была 9 метров в ширину и 15 метров в высоту и содержала около 4 тысяч лампочек. Знак был официально открыт 13 июля 1923 года. Предполагалось, что знак простоит около полутора лет, однако с развитием американской «фабрики грёз» и обретением ею мировой известности знак решили оставить.
Знак стал настолько однозначно ассоциироваться с Голливудом, что в сентябре 1932 года актриса Пег Энтуисл совершила самоубийство, спрыгнув с буквы H, выразив протест Голливуду, который её отверг. А в начале 40-х официальный хранитель знака Альберт Кофе попал в аварию, которая привела к разрушению многострадальной первой буквы: он вёл автомобиль по дороге на Маунт-Ли в состоянии алкогольного опьянения, потерял контроль над управлением и, упав с утёса, врезался в надпись. Водитель не пострадал, но его Форд и буква H были разбиты.
Новая версия знака, построенного уже из долговечной австралийской стали, была открыта 14 ноября 1978 года, в 75-ю годовщину Голливуда. Буквы в настоящее время на 1,5 м короче, чем они были в изначальной версии. В 2005 году продюсер Дэн Блисс выставил на аукционе eBay оригинальный знак 1923 года и продал его за $ 450 тыс.
Потрогать гигантские белые буквы нельзя – подходы к ним окружены забором и охраняются полицией. Зато фотографировать известную надпись можно сколько угодно, надо лишь найти удобный ракурс. Чем мы, собственно, и занимались, предпочтя длительной поездке на голливудские холмы фото с символом Голливуда издалека.
Одно из самых увлекательных времяпровождений в Лос-Анжелесе — это поход на студию и парк Universal. Билет на весь день (и даже год) стоит $85. Первым делом, продравшись сквозь огромные толпы посетителей, мы отправились на обзорную экскурсию по территории студии на автопоезде, состоящем из четырёх вагонов — мимо безликих снаружи, но действующие внутри съёмочных павильонов. Сотрудники перемещаются между павильонами на электрических гольф-карах.
Поехали в Universal
Студия Universal устроена так, как и большинство киностудий мира — десяток отдельных одноэтажных зданий, в которых размещаются различные продакшн-компании, а вокруг них огромные площади с готовыми декорациями — здесь одновременно улицы Лондона, Нью-Йорка, Парижа, Италии и Мексики. Все здания — фанерные. Задники — это двухмерные дома, состоящие из пары стен. Возле некоторых идут съёмки.
Некоторые особо удачные декорации оставляют для публики. Так же поступили и на Мосфильме, оставив натурную декорацию для «Волкодава». Но тут, конечно, масштабы побольше. Есть и декорации «Психо», и площадь из «Назад в будущее». На несколько десятков метров тянутся остатки декорации для фильма Стивена Спилберга «Война миров». Тут снимали эпизод, где из-за электромагнитных волн на жилой район рухнул Боинг, а герой Тома Круза бегал вокруг всей этой разрухи. Самолёт самый настоящий, был приобретен киностудией за $ 2 млн.
Декорации фильма «Война миров»
На всеобщее обозрение выставлены несколько игровых автомобилей вместе с поясняющими табличками. Тут тачки и из «Парка Юрского периода», из «Назад в будущее», и из «Форcажей».
Декорации фильма «Гринч — похититель рождества»
Декорации
Поскольку Universal — это чистая индустрия развлечений, то экскурсия по студии не может пройти просто так. Для туристов предусмотрены и показ водных кино-эффектов — в одном месте включаются дождеметательные вертушки и на вагончики спускается огромная волна. И реконструкция сцены с акулой из «Челюстей», и живая сцена из «Психо» с кидающимся на туристов с ножом Норманом Бэйтсом, и разрушающаяся на ваших глазах станция метро. Но самой впечатляющей оказывается сцена по мотивам фильма «Кинг-Конг» Питера Джексона. Вагончик закатывается в пещеру (перед ней предусмотрительно-устрашающе лежат разбитые вагончики), а внутри на 3D-экранах происходит драка Кинг-Конга с динозаврами. Вы — в самом центре этой схватки, вагончики трясутся, дёргаются, мы кричим вместе с туристами — в общем, очень весело!
Декорации фильма «Годзилла»…
… «Челюсти»
… «Челюсти»
…»Психо»
Все масштабные аттракционы располагаются внизу, в похожих на съёмочные павильоны здания. Туда надо спускаться на нескольких эскалаторах. На этом фото ближайший павильон — это аттракцион «Мумия», за ним справа — «Трансформеры», слева — «Парк Юрского периода».
Самый масштабный аттракцион парка — «Трансформеры» — был открыт в 2011 году. Обошёлся создателям в 40 млн. долларов. Графику для него делала легендарная ILM. Аттракцион состоит из движущихся вагончиков, способных вращаться на 360 градусов, множества комнат-локейшнов и десятка экранов высотой 18 метров. Очереди, понятно, без преувеличения километровые и часовые. Помимо 3D-очков того, что посетители надевают 3D-очки, на них воздействуют брызгами масла, жаром тепловой пушки, имитирующей взрыв ракеты, вращением и резкими манёврами автомобиля. В общем, полный восторг и взрыв мозга!
Знаменитые машины из голливудских фильмов
Аттракцион «Парк Юрского периода» — это трек на лодках по реке. Тут опять дикая очередь, но освежают холодным паром.
3D-аттракцион «Симпсоны» заключается в катании на специальной машине а-ля американские горки, удирая от огромной Мэгги, полете в космос, чтобы упасть в Спрингфилд с криками и визгами.
Самым живым и адреналиновым оказался аттракцион «Мумия». Там нет никаких 3D-экранов, нет брызг и тепловых пушек, но зато вагонетка носится с сумасшедшей скоростью — это была самая большая скорость из всех аттракционов, где мы побывали.
«Комната страха» тоже присутствует. В коридорах, затянутым паутиной, в полутьме на тебя набрасываются упыри, мутанты и прочие маньяки.
Ещё одно прекрасное впечатление — это live-шоу «Водный мир», которое происходит в течение 20 минут на глазах у сотен зрителей. Каскадёры, взрывы, брызги, стрельба — всё вживую в реальном времени.
Live-шоу «Водный мир»
Резонно возникает вопрос: а чего другие киностудии не построят точно такие же парки развлечений по мотивам своих собственных фильмов? Ведь один такой парк приносит, по слухам, около миллиона долларов прибыли в день! Точного ответа на этот вопрос я пока не нашёл. Возможно дело в том, что Universal обладает гораздо бОльшей площадью, чем все остальные голливудские студии. А может дело всё в смекалке и предприимчивости основателя студии, который первым придумал пускать за деньги обычных посетителей в съёмочные павильоны, чтобы посмотреть как делается кино.
Pacific Park находится на берегу Тихого океана в Санта-Монике (Калифорния). Это единственный парк развлечений и аттракционов на Западном Побережье Соединенных Штатов, который расположен непосредственно на пирсе. При всем разнообразии аттракционов, представленных в Пасифик Парке, главной его достопримечательностью является 45-метровое колесо обозрения Pacific Wheel, работающее на солнечной энергии, с которого открывается прекрасный вид на Санта Монику и Тихий океан.
Строительство парка началось в 1916 году, и тогда он назывался Пирс Удовольствий (Pleasure Pier). Парк довольно быстро стал одной из главных достопримечательностей Санта Моники, однако спустя несколько десятилетий из-за недостатка финансирования изрядно обветшал, и городские власти уже всерьез подумывали о его сносе. Однако городская общественность воспротивилась такому решению, в результате чего в середине семидесятых годов была развернута кампания по возвращению парку былой славы.
Сперва здесь проводились концерты для привлечения публики, затем было построено несколько ночных клубов и ресторанов, и лишь в 1996 году, когда были восстановлены старые аттракционы и построено несколько новых, парк снова был готов принять всех желающих.
А теперь об Америке. Поселились мы в легендарном западном пригороде Лос-Анджелеса под названием Venice Beach.
«Американская Венеция», как первоначально назывался этот проект, была построена к 1905 году на деньги табачного миллионера Эббота Кинни. Это должен был быть пляжный курорт в 23 км к западу от Лос-Анджелеса. Кинни со своим партнером выкупили пару миль пляжа к югу от Санта-Моники еще а 1891 году и построили пляжный поселок в северной его части. Однако после смерти отца-основателя города Эббота Кинни в 1920 г. его семья не смогла должным образом управлять предприятием, и городок во время Великой депрессии начал приходить в упадок. В 1925 г. он стал частью Лос-Анджелеса, а в 1929 году мэрия Лос-Анджелеса распорядилась засыпать большинство каналов.
К открытию курорта предприятие Кинни построило несколько миль каналов, а также 400-метровый пирс с увеселительными заведениями. По берегам каналов стояли дома, по архитектуре напоминающие венецианские. Туристы, прибывающие Красными вагонами Тихоокеанской железной дороги из Лос-Анджелеса и Санта-Моники, пересаживались на миниатюрную железную дорогу или гондолы, чтобы совершить экскурсию по городу.
Но основной достопримечательностью всегда оставался огромный пляж, где можно было снять домик напрокат. В городок, население которого к 1910 году насчитывало 3119 жителей, на выходных набивалось от 50 до 150 тысяч туристов. В 1910-х годах к прочим увеселениям добавился парк развлечений с колесом обозрения, американскими горками, ипподромом, аквариумом.
Пляж является культовым местом и для серфинга, любители этого вида спорта стекаются в Лос-Анджелес со всей страны. Утром и поздним вечером пляж наполняется шумными группами серфингистов, жаждущими покорять огромные волны. В вечернее время Венис-бич немного утихает, с пляжа открываются потрясающие виды заката, будто сотканного из миллионов цветных оттенков, и на песке вокруг костра собираются музыканты поиграть на африканских барабанах.
После войны в недорогие бунгало на побережье стали переселяться преимущественно иммигранты из Европы, а также новое поколение битников — поэтов, писателей, художников, музыкантов. В 1960-х популярными местами отдыха были концертный зал «Aragon ballroom» и клуб «Cheetah», где начинали свою карьеру The Doors, Blue Cheer и многие другие. Клуб сгорел в 1970 году.
В 1965 году на Венис-Бич царила такая же атмосфера, как и в районе Хейт-Эшбури в Сан-Франциско. Это был район длинноволосых хиппи, артистов, художников и прочих неординарных типов. LSD в те времена еще не был запрещен и продавался в любой местной аптеке. Венис-бич считается одним из самых «киногеничных» районов Лос-Анджелеса, где снимается множество голливудских фильмов, и является привлекательным местом для жизни. Среди его видных жителей — Джулия Робертс, Роберт Дауни младший, Джон Леннон, Николас Кейдж и другие.
Отдельного внимания заслуживает спортивный парк Muscle Beach с отдельной зоной для гимнастики и акробатики, куда любят выбираться загорелые культуристы, чтобы позаниматься, а заодно и продемонстрировать свои мышцы. Изначально Muscle Beach был уникальным и практически единственным парком подобного рода в Америке, где наращивали мускулатуру Арнольд Шварценеггер, Франко Коломбо и Том Платц. Венис-бич по праву считается меккой бодибилдинга: он взрастил десятки людей, впоследствии ставших «звездами» культуризма.
Muscle Beach
Сейчас Венис-бич знаменит своей дощатой пешеходной набережной длиной в 4 километра, наполненной уличными артистами, спортсменами, роллерами и танцовщицами. Весь тротуар забит торговцами, предлагающими все от пляжной одежды и солнцезащитных очков до различных брелоков, сувениров, а иногда и некоторой атрибутики сомнительного наркотического характера.
Помимо этого он включает в себя, безусловно, развлечения для туристов: ныряние с аквалангом или катание на гидроцикле, теннисные корты, скейтпарк, множество волейбольных и гандбольных площадок, велосипедные дорожки и даже специальные стены для граффити. Баскетбольные же площадки Венис-бич славятся на всю страну: многие игроки НБА начинали именно с них.
Венис-бич — один из десяти самых лучших пляжей Лос-Анджелеса и всей Калифорнии. Названный в честь городских каналов, создателей которых вдохновили их итальянские собратья, пляж всегда был известен как место встреч представителей искусства и ныне являет собой не просто место для купания, а оживленный развлекательный центр под открытым небом, пользующийся успехом как среди местных жителей, так и среди туристов.
Люблю вас, мафрендс, сильно-сильно! Очень мало времени получается проводить с вами, когда прилетаю в Иркутск. Но, как говорится, зато «как отпразднуем встречу»! До новых и скорых!
Летел через Новосибирск, где с огромным удовольствием увиделся с дружищем Ваней Кириленко.
«Кожа, в которой я живу» (La piel que habito, 2011). Всемирно известный хирург Роберт Ледгард (Антонио Бандэрос) открыл секрет создания искусственной человеческой кожи. Он уверяет коллег, что производит эксперименты на мышах, однако тайно держит взаперти в своём загородном доме молодую женщину по имени Вера (Елена Анайа), которая и является основным объектом его экспериментов.
Фильм снят эффектно, точнее спецэффектно. Крупные планы, необычные ракурсы, минимум действующих лиц, скупая география перемещений, разнообразная, но очень точно подобранная музыка, Бандерос и безумно красивая Елена Анайя. И нелинейность повествования. Этот приём многократно увеличивает напряжение при просмотре, заставляет внимательно следить за происходящим, тем самым сильнее втягиваться в волшебство кинематографа. Если выстроить повествование в хронологическом порядке, от интриги не останется и следа.
«Кожа…» беспрекословного мастера Педро Альмодовара — интересное, мастерски снятое, эффектное кино о безумии, которое не спрятано за воротами психиатрической клиники, а которое гуляет на свободе. И о том, к чему такое свободное безумие может привести.
В первую очередь — великолепная актёрская работа! Рене Зельвегер как будто только в ужастиках и снималась. Ну а что касается персонажа-девочки, то в одном только взгляде ей удалось передать всю тяжесть, силу, угрозу и превосходство над всеми людьми. Фильм европейца Алверта стремится не пугать, а учить. «Дело №39» — о том, что ненависть и злость сильнее страха, и если разъяриться и взглянуть на пугающее злыми покрасневшими глазами, оно съёживается.
Внезапность, музыка, пробирающая насквозь, нездорово-белый цвет лица — всё это банальные трюки. Но совместно с маленькой девочкой, нагло говорящей злостным голосом, всё вышеперечисленное, применяемое для остроты ощущений, действовало должным образом — было страшно. Правда подвела последняя сцена-схватка. Куда более бы наводила страх сама девочка, а не чудовище, в которое она превратилась.
kinopoisk.ru
«Забирая жизни» (Taking Lives, 2004). Ловкий и неуловимый убийца около двадцати лет ускользает от правосудия, живя жизнью своих жертв. Он использует их имена, кредитки, счета и даже платит за них налоги, создавая видимость жизни своих жертв. Детективы Монреаля, ведущие расследование сложного преступления зашли в тупик, будучи не в состоянии понять мотивы серийного убийцы. Дело передают агенту ФБР Иллиане Скотт (Анджелина Джоли), которая использует нетрадиционный подход в расследовании дел.
С самого первого убийства появляется интерес к этой истории. Непредсказуемый сюжет. Даже когда кажется, что вы уже на середине фильма догадались, кто маньяк, вcё равно вас будет ждать необычный разворот событий в самом конце. В этом и есть основная прелесть фильма. Хорошая режиссура. Всё выдержано в лучших традициях детектива, но при этом достаточно чётко передаётся напряжение, как в триллере.
kinopoisk.ru
«Донни Дарко» (Donnie Darko, 2001). К своим 16 годам старшеклассник Донни (Джейк Джилленхол) уже знает, что такое смерть. После несчастного случая, едва не стоившего ему жизни, Донни открывает в себе способности изменять время и судьбу. Перемены, случившиеся с ним, пугают всех, кто его окружает — родителей, сестёр, учителей, друзей, любимую девушку.
Картина, смысл которой заключается в том, что её сюжет очень трудно передать словами. Она рассчитана на духовное восприятие, на что-то большее, чем просто на несколько банальных и хороших слов в её адрес. Настоящий конец света наступит только тогда, когда дорогих сердцу людей вдруг не станет — мне кажется, в этом и была идея фильма, но, может, у вас будут свои мысли на этот счёт.
«Домашнее видео» (Sex Tape, 2014). Семейная пара (Кэмерон Диаз, Джейсон Сигел), оставшись на одну ночь без детей, решает повеселиться и записать пикантное видео со своим участием. На следующее утро они обнаруживают, что видео видели не только они.
Скучная и попросту посредственная комедия в исполнении, в общем-то, приличных комедийных актёров. Жаль, так как у фильма и вправду был нехилый потенциал, который полностью растворился в бездарном сценарии. И дело даже не в муссировании темы секса — фиг бы с ней. Каждый поворот сюжета ясен — тоже можно пережить. Но 20-минутная эпопея о том, как главный герой бегает от немецкой овчарки по дому и пытается её убить? Вы серьезно?
kinopoisk.ru
«Слепота» (Blindness, 2008). Место действия фильма — огромный мегаполис, у которого нет названия. Именно здесь начинается странная эпидемия слепоты. Жители города теряют зрение один за другим и, это ставит целый мегаполис на грань жизни и смерти. Лишь одна женщина (Джулианна Мур) по неизвестной причине осталась видеть. Сможет ли она стать проводником для других?
Мне кажется, режиссёр несколько увлёкся излишне бесстрастным освещением разворачивающейся на экране истории и созерцательно-псевдодокументальной подачей материала зрителю. Для более эффектного восприятия, в целом, умной и насыщенной здравыми идеями картины мне не хватало драматического накала в поведении персонажей и несколько большей динамики происходящих событий, по сравнению с той, которую захотел предложить режиссёр.
